随着国内票房不断攀升ღ◈，大量电影营销公司也渐渐崛起ღ◈。曾几何时ღ◈，进入电影宣传领域ღ◈，是热爱电影的媒体人ღ◈、广告人进军电影行业的最佳跳板ღ◈，不少人从小小的电影记者ღ◈，晋升为大导演的左膀右臂ღ◈，或是占据高地把握资源ღ◈。但今年ღ◈，光环正在从宣传营销上剥离ღ◈，人们逐渐理性看待营销的力量ღ◈，电影宣传们也在累积经验后ღ◈，逐渐走向“常规化生产”的道路ღ◈。

　　这个行业的大多数人ღ◈，正面是光鲜亮丽ღ◈，与明星称兄道弟ღ◈，背面却是打着十二分精神ღ◈，应对琐碎难题ღ◈。他们越来越多的发现ღ◈，自己的工作ღ◈，实际并不对票房产生多大影响ღ◈，反倒越来越被金钱利益和行业潜规则绑架ღ◈，或是受控于不专业的片方和纷繁复杂的人脉关系……

　　中国电影总票房从100亿到200亿ღ◈，仅用了不到3年时间ღ◈。2013年ღ◈，全国电影票房突破210亿已无悬念ღ◈。这样的成绩ღ◈，除了与制片能力增强ღ◈、银幕数量增长有关之外ღ◈，与电影营销宣传行业的崛起ღ◈，也密不可分ღ◈。根据艺恩咨询的数据显示ღ◈，2012年中国影视公司电影营销费用总投入达到24亿元ღ◈，2013年电影营销的市场规模预测会达28亿元ღ◈，若是这笔钱用来拍电影ღ◈，恐怕一年里每周都能看上一部中型成本的影片ღ◈。

　　按行业领军公司影行天下成立的年份算起ღ◈，不过四年时间ღ◈，在国内票房不断攀升ღ◈，电影公司势力版图逐渐清晰的同时ღ◈，电影营销公司也逐渐占据各自领地ღ◈。曾几何时ღ◈，进入电影宣传领域ღ◈，是热爱电影的媒体人ღ◈、广告人进军电影行业的最佳跳板ღ◈，不少人从小小的电影记者ღ◈，晋升为大导演的左膀右臂ღ◈，或是占据高地把握资源ღ◈，在过去的同行面前站台吆喝ღ◈；研究电影营销手段也是媒体报道的一大重点ღ◈，不仅如此ღ◈，无数热爱电影的年轻人会在不二群ღ◈、电影票房贴吧等聚集地热议宣传的重要性ღ◈；诸如《失恋33天》的营销奇迹ღ◈，被各种沾亲带故的参与者做成PPT广为流传ღ◈，宣传负责人张文伯的一篇回顾文章ღ◈，则成为中国电影营销界的天书宝典ღ◈，甚至一度ღ◈，“渠道重于内容”的金句被大多数人认可ღ◈。

　　但今年ღ◈，奇迹正在消失ღ◈，光环正在从宣传营销上剥离ღ◈，创新式宣传成为空中楼阁ღ◈，脚踏实地和按部就班成为行业发展的必需品ღ◈。在众多的票房大片中ღ◈，《西游》ღ◈、《致青春》的成功依靠导演的影响力ღ◈，光线上半年发行的“百发百中”让人明白稳扎稳打做地面发行的重要性ღ◈，《小时代》系列则因强大的受众群体牢牢把握排片ღ◈。人们逐渐理性看待营销的力量ღ◈，电影宣传们也在累积经验后ღ◈，逐渐走向“常规化生产”的道路ღ◈，恶性炒作尽管还少量存在ღ◈，却也早已被认定无效ღ◈。

　　再来看那些行业中人ღ◈，一线宣传们频频跳槽ღ◈，宣传总监们换了又换ღ◈，有人升为业内翘楚ღ◈，有人无奈转行跨界ღ◈，也有人就此销声匿迹ღ◈。这个行业的大多数人ღ◈，正面是光鲜亮丽ღ◈，与明星称兄道弟ღ◈，背面却是打着十二分精神ღ◈，应对琐碎难题ღ◈。他们越来越多的发现ღ◈，自己的工作ღ◈，实际并不对票房产生多大影响ღ◈，反倒越来越被金钱利益和行业潜规则绑架ღ◈，或是受控于不专业的片方和纷繁复杂的人脉关系ღ◈，曾经热爱的电影ღ◈，已经变成了一个又一个的项目ღ◈，再也难有原始的欣赏乐趣和评价标准ღ◈，这让他们居安思危ღ◈，更加努力地找寻自己的位置ღ◈。而回望最初的梦想ღ◈，不过掀起几多愁绪罢了ღ◈。

　　观众ღ◈，是电影行业服务的最终对象ღ◈，而直接连结电影和观众的ღ◈，就是电影的营销宣传ღ◈。用各种方法激发观众对一部电影的兴趣ღ◈，从而在更大程度上让他们买票入场ღ◈，这就是营销宣传的工作ღ◈。那么ღ◈，他们究竟付出了哪些劳动呢？

　　一个宣传团队由媒介ღ◈、文案ღ◈、活动执行和项目对接这几部分组成ღ◈。一部电影的宣传周期约为三个月（上映前两个半月和上映后半个月）ღ◈。

　　首先ღ◈，宣传方给片方提案ღ◈，就电影的类型ღ◈、档期和宣传想法进行沟通ღ◈，在大方向一致的情况下ღ◈，定出一个更细节的方案ღ◈，拆分其中的稿件ღ◈、物料和通告ღ◈，计划对应到每周甚至每天ღ◈，然后执行ღ◈；随后ღ◈，宣传方每周开会将工作情况汇报给片方ღ◈，包括稿件在媒体的位置和反响ღ◈，微博评论转发量ღ◈，百度指数ღ◈、微博指数的变化等等ღ◈；最后是看片ღ◈，与媒体ღ◈、影评人沟通ღ◈，对他们的反馈进行公关ღ◈，将弊化成利ღ◈，上映后ღ◈，持续宣传直到收尾ღ◈。

　　当然ღ◈，以上只是一般步骤ღ◈，更多的时候ღ◈，他们需要让不专业的片方了解影片的真实受众ღ◈，需要在影片遭遇负评时努力引导舆论ღ◈，需要与媒体合作以求最大正面曝光量ღ◈，也要在艺人不配合宣传时尽力沟通ღ◈。至于要评价一部电影的宣传效果ღ◈，票房依然是最重要的指标ღ◈，此外ღ◈，宣传公司还可以与片方签订合约ღ◈，制定百度关注指数ღ◈、媒体位置ღ◈、微博大V转发ღ◈、活动效果等完成量ღ◈，以做补充ღ◈。

　　一般而言ღ◈，宣传公司为一部大片的纯服务费用在一两百万左右ღ◈，小成本影片则是三五十万ღ◈，不过ღ◈，业内某知名宣传团队开出的价码已达到六百万ღ◈。一位宣传公司负责人告诉凤凰娱乐ღ◈，由于成本较低（只有人力成本和运营成本）ღ◈，公司无论接的电影量级如何ღ◈，都从来没有赔过钱ღ◈。

　　但别看到这一点就对这个行业心潮澎湃ღ◈，实际上利润平均只有20%左右ღ◈。由于宣传公司接项目基本上都是依靠老板的人脉和资源ღ◈，所以赚钱的也都是老板自己ღ◈。在业内打探一下便知ღ◈，一个刚入行的小宣传ღ◈，由于门槛低ღ◈，大多只能提提创意ღ◈、卖卖劳力ღ◈，却不可能直接为公司创收ღ◈，所以ღ◈，他们的平均工资在3000-4000元左右ღ◈，每年的涨幅最多在1000元ღ◈，但要知道ღ◈，大多宣传公司在北京ღ◈，生活成本不低ღ◈，这也是很多宣传频繁跳槽以求加薪的原因ღ◈。

　　在宣传公司接下项目之前ღ◈，相关负责人会先行看片ღ◈，以作判断ღ◈。有的公司如剧角映画ღ◈，就完全不挑项目ღ◈，老板梁巍偏爱台湾电影ღ◈，还会主动争取来做ღ◈；有的公司发展到一定地位ღ◈，则需要对电影质量有所要求ღ◈。一位曾受邀做《富春山居图》的宣传项目负责人表示ღ◈，当时看完片就想到ღ◈，自己的名字若被打在这部电影的字幕上ღ◈，简直是一种耻辱ღ◈，于是毫不犹豫放弃了ღ◈。

　　当然ღ◈，宣传行业是一个资源利益占先的领域ღ◈，影行天下总经理安玉刚表示ღ◈，接烂片的情况不可避免ღ◈，“无非有几种ღ◈，有的是帮朋友忙ღ◈，有的是还人情ღ◈，有的是因为费用还OKღ◈。”

　　那么接了活儿又该怎么做呢？安玉刚坦言ღ◈，会尽量用一种比较专业的态度对待ღ◈，“该做什么就什么ღ◈，尽量把这个项目跟大部分的受众贴合ღ◈，能贴多少是多少ღ◈。”前华谊宣传经理黄一认为ღ◈，为烂片做宣传时ღ◈，要放大其卖点ღ◈，不回避其缺点ღ◈，态度要比较诚恳ღ◈，当口碑两极时ღ◈，宣传就要放大优劣之争申博太阳城ღ◈，以形成讨论的话题ღ◈。

　　大多宣传人士对“购买水军”都持否定态度ღ◈，《关云长》曾因炒作对抗黑水ღ◈，将自己的层次拉低到了《战国》的水平ღ◈，《王的盛宴》因自曝购买水军一败涂地ღ◈，被认为是烂片典型申博太阳城ღ◈。而今年ღ◈，水军在豆瓣盗号为《特殊身份》刷高分的事端最终关注寥寥ღ◈，不了了之ღ◈。这些无一不是好的信号ღ◈。

　　“每部电影都有自己的命”ღ◈，这是宣传们最常挂在嘴边的一句话ღ◈。在业内ღ◈，他们或许可以因为一个票房成功的项目而地位疾升ღ◈，但内心知道ღ◈，宣传对于电影票房的真正作用有多大ღ◈。一部电影的宣传不是万能的ღ◈，但没有宣传也是万万不能的ღ◈，这是宣传行业的立身之本ღ◈，也是悲观之源ღ◈。

　　剧角映画总裁梁巍坦言ღ◈，一些“业外人”把营销宣传吹得太神ღ◈，“实际上ღ◈，如果想要8000万票房ღ◈，低于800万的宣发费用根本不可能达到ღ◈。”银翼工作室负责人刘富新则认为ღ◈，相对而言ღ◈，营销给电影票房带来的影响只有20%ღ◈，“好的营销能让电影应得的票房100%释放ღ◈，如有惊喜能达到120%ღ◈，而不恰当的营销也能让票房达到80%ღ◈。像《失恋33天》达到5000万可以算是营销有道ღ◈，但最终达到3亿票房ღ◈，已经完全是市场的选择ღ◈，不再是营销的功劳ღ◈。”

　　自去年贺岁档《泰囧》爆红之后ღ◈，许多片方今年对宣传方的要求是要复制该片ღ◈，并把宣传做大做热闹ღ◈，“这种情况下ღ◈，我们只能根据自己的经验ღ◈，告诉他们对这部电影的真实预期ღ◈，慢慢引导ღ◈。有的片方态度过于强硬ღ◈，我们只能放弃项目ღ◈。”刘富新坦言ღ◈，很多试水电影的投资人ღ◈，以为电影一本万利ღ◈，对电影的定位和预期非常不理智ღ◈，这也是宣传方所面临的一大不确定性ღ◈。

　　在缺乏宣传费用的情况下ღ◈，很难取得如意的票房ღ◈。前徐静蕾旗下宣传常程参与了台湾电影《变身超人》的内地宣传ღ◈，“要做一部中小成本的电影非常难ღ◈，本身可以拿出来利用的物料较少ღ◈，又不能进行夸张炒作ღ◈，加上费用的限制ღ◈，所以预期只能放低ღ◈。”

　　不过ღ◈，即便是将一切营销做到完美ღ◈，票房不如意的电影也依然存在ღ◈。林志玲主演的《甜心巧克力》原本有2000万票房的预期ღ◈，在营销上ღ◈，社会化程度已经足够高ღ◈，与游戏ღ◈、分众广告等联合营销达到5000万ღ◈，但最终票房只有400多万ღ◈，“没办法申博太阳城ღ◈，里面有两个日本演员ღ◈，70%都是日语ღ◈，实在改变不了什么ღ◈。”梁巍遗憾地说ღ◈。

　　对于这个项目ღ◈，刘富新坦言ღ◈，可能是因为林志玲不具备单扛票房的实力ღ◈，“她之前的卖座电影男主角都很强大ღ◈。”毕竟ღ◈，像《逆光飞翔》这样完全依靠口碑营销令排片逆增长的项目ღ◈，可遇而不可求ღ◈，“因为最终与观众见面的ღ◈，还是电影本身ღ◈。”

　　2013年ღ◈，郭敬明的《小时代》两部曲火爆一时ღ◈，但由韩寒作品改编的《一座城池》却票房惨淡ღ◈。负责该片宣传的梁巍进行了深刻反省ღ◈，“一部电影的核心卖点最重要ღ◈，找到电影的核心卖点ღ◈，然后搭载所有的方式来实现它ღ◈，把物料做足ღ◈，进行大规模传播ღ◈，再由发行将其转化ღ◈，就已经成功了一半ღ◈。而《一座城池》的核心卖点ღ◈，就是韩寒本人ღ◈。”

　　梁巍透露ღ◈，最初韩寒曾答应会参与《一座城池》的营销ღ◈，“当时韩寒看完电影ღ◈，认为将小说实现得很好ღ◈，于是和导演彻夜长谈ღ◈，也提出了不少自己的宣传想法ღ◈。没想到ღ◈，之后有人对韩寒说ღ◈，你第一次出来宣传的应该是自己编剧导演的电影ღ◈，要与他做一个属于他的项目ღ◈，韩寒被说动了爱足球网ღ◈，就退出了《一座城池》的宣传ღ◈。我和导演据理力争ღ◈，却再也没有成功ღ◈。”

　　梁巍坦言ღ◈，其实站在别人的角度来看ღ◈，都有自己的理由ღ◈，不能责怪任何一方ღ◈，但韩寒的退出确实直接导致《一座城池》的失败ღ◈，“我当时存在侥幸心理ღ◈，还在继续往下做ღ◈，后来的结果大家也看到了ღ◈。这件事给我最大的教训有两点ღ◈，一是当电影的第一核心卖点不存在的时候ღ◈，应该在宣传上及时刹车ღ◈，二是应该好好去请求那位把韩寒拉走的人ღ◈，争取在共存的情况下完成这个项目ღ◈。”

　　片方ღ◈、导演对电影盲目的自信和不自信ღ◈，也会给宣传造成严重的影响ღ◈。据业内人士透露ღ◈，几年前ღ◈，某导演有一部动作片上映ღ◈，风头正劲ღ◈，看不上预告片公司剪辑的版本ღ◈，硬性要求自己剪一版ღ◈，最终效果还不如第一版ღ◈。于是ღ◈，在该导演今年上映的另一部电影展开宣传时ღ◈，由于心中没底ღ◈，又开始过分依赖预告片公司ღ◈，认为“预告片剪好ღ◈，电影票房就能成”ღ◈，岂料成绩依旧不佳ღ◈。这种极端的心理转变ღ◈，也反映出ღ◈，即便是导演本人ღ◈，对宣传没有专业的认识ღ◈，再患得患失也救不了电影ღ◈。

　　一些电影宣传人员告诉凤凰娱乐ღ◈，片方不给宣传方结算尾款的情况普遍存在ღ◈，能占30%左右ღ◈。不过ღ◈，宣传方一般会对片方有所评估ღ◈，在制定合同的分期结算时ღ◈，会设置10%-15%的尾款项目ღ◈，默认其有无法收回的可能性ღ◈。“其实一旦拖欠了ღ◈，大多是收不回来的ღ◈。当然有时候跟片方磨一下ღ◈，他们还是会给ღ◈。”一位宣传项目负责人说道ღ◈。

　　除了片方对宣传方的负面影响之外ღ◈，宣传方自己也因为“行活”做得太多ღ◈，制造了行业隐患ღ◈。先前提到ღ◈，评估宣传效果的重要指标除了票房外ღ◈，还可以用相关证据来证实宣传力度ღ◈，然而ღ◈，在宣传界默许的一些规则里ღ◈，这些数据和证据都可以用取巧的手段达到ღ◈，比如微博可以购买僵尸粉转发ღ◈，又比如媒体位置可以在短时间保留ღ◈，在截图后就撤下久而久之ღ◈，在“保赚不赔”的情况下ღ◈，宣传公司大可以用相似的流程手段完成每一部电影的宣传工作ღ◈，曾经因为热爱电影而投身于此的人们也在钱的驱使下逐渐变质ღ◈。

　　一位离开宣传公司的业内人士告诉凤凰娱乐ღ◈，在宣传公司作为乙方工作ღ◈，越来越感觉是在让片方觉得宣传好ღ◈，而不是真正让电影取得好成绩ღ◈，“这样会越来越畏首畏尾ღ◈，只顾给片方做些表面功夫ღ◈。”

　　乐视影业宣传总经理助理凌毅表示ღ◈，如今最让自己感叹的ღ◈，是大家都在不断谈着营销和产品定位ღ◈，仿佛电影和流行商品是一回事ღ◈，谈电影本身的东西却越来越少ღ◈，“其实这个行业卖的还是电影本身ღ◈，如果做了那么多无关本质的事ღ◈，烂片却越来越多ღ◈，电影行业就离下坡路和消亡不远了ღ◈。如今的唯票房论舍本逐末ღ◈，短时间内看起来光鲜亮丽ღ◈，但长远看来ღ◈，国人的审美水平毕竟是往前走ღ◈，将来还是要靠作品本身ღ◈。”

　　2013年ღ◈，麦特转型投资制作ღ◈，影行天下主攻外片ღ◈，和颂世纪捆绑行业大鳄ღ◈，光合映画横向拓展娱乐公关ღ◈，而剧角映画则率先完成第一轮融资ღ◈，梁巍信心满满地说ღ◈，这是行业的一件大事ღ◈，标志着行业的转折点电影营销公司的模式被资本市场认可ღ◈。

　　而以上的不同发展ღ◈，其实和营销公司老板的个人选择密不可分ღ◈，很多人坦言ღ◈，对自己来说ღ◈，宣传只是转型制作的跳板ღ◈。不过ღ◈，有的尝试者在转型期间由于资金出现问题ღ◈，只得暂时歇业ღ◈。梁巍表示ღ◈，一些宣传公司的发展受限ღ◈，是因为对资本模式没有概念ღ◈，业内也缺少同时懂资本运作ღ◈、电影创作和营销发行的人ღ◈。他认为ღ◈，如今电影的“制片ღ◈、营销ღ◈、发行ღ◈、放映”流程ღ◈，未来可能会简化为“制片ღ◈、营销ღ◈、放映”ღ◈，“以后可能没有宣传公司甚至发行公司ღ◈，发行就变成了区域营销ღ◈。”

　　成立一年的银翼工作室也将向制作宣发一体的方向迈进ღ◈，刘富新大胆地预测ღ◈，等到中国电影的类型化ღ◈、标准化完全建立ღ◈，未来纯粹的宣传公司都会消失ღ◈，“大的电影公司会有自己的宣传部门ღ◈，而能存在的会是更加细分的公司ღ◈，比如视频制作公司ღ◈、活动公司等等ღ◈。”

　　如今ღ◈，一线的宣传人员大多是二十多岁的年轻人ღ◈，由于入行门槛较低ღ◈，不少向往电影行业却投奔无门的年轻人选择了这个突破口ღ◈。然而ღ◈，据一位资深宣传人士透露ღ◈，宣传方对于电影项目的掌控度很低ღ◈，即使是做到副总监的级别ღ◈，都接触不到核心ღ◈，“只能提创意ღ◈，没有决策权”ღ◈。于是ღ◈，那些从宣传起步的年轻人们ღ◈，为了更深入地走进电影行业ღ◈，一定不会满足于此ღ◈。

　　凌毅的样子很干练ღ◈，在业内人缘非常好ღ◈。早在2010年入行时ღ◈，他是影行天下的一名策划ღ◈，第一年里写了近500篇宣传稿件ღ◈，“当时的工作就是写稿ღ◈，平均下来ღ◈，每个工作日差不多是2篇的量ღ◈，最多的一天写了5篇ღ◈，几近崩溃ღ◈。”两年后ღ◈，他带着自己的学习成果ღ◈，加盟光合映画ღ◈，成为了项目负责人ღ◈，有了更多的主控权ღ◈；今年ღ◈，他希望能跳脱宣传的一亩三分地ღ◈，上升到更高的营销的层面ღ◈，了解更多关于制作ღ◈、商务ღ◈、发行ღ◈、阵地等方面的知识ღ◈，于是来到了乐视影业ღ◈。

　　“最初做宣传ღ◈，当然是因为热爱电影想入行ღ◈，但是参与了三十多部电影的宣传之后ღ◈，却觉得票房和宣传的因果关系ღ◈，其实是很难量化的一件事ღ◈，于是在工作上越来越没有成就感ღ◈。”如今ღ◈，有了更大的平台ღ◈，更多的资源ღ◈，令他更深地投入行业ღ◈。

　　接受采访的间隙ღ◈，他还忙于将当天《六福喜事》通稿内容的修改意见回复给同事ღ◈，但言谈思路丝毫不受影响ღ◈，这或许就是一个成功宣传的缩影ღ◈。

　　刘富新曾是星汇天姬公司的宣传ღ◈，去年他与合伙人马大三一起创立了银翼工作室ღ◈，名字来源于科幻经典《银翼杀手》ღ◈。同为影迷的两人ღ◈，在一年半的时间里ღ◈，参与了26部电影的宣传工作ღ◈，以中小成本为主ღ◈，“一般说来ღ◈，中小成本电影更依赖宣传ღ◈，这让我们的责任心更强ღ◈。如今一个月做一到两部电影ღ◈，也不会形成竞争ღ◈。”

　　这个微胖的年轻人一贯乐呵呵的ღ◈，仿佛没什么烦恼ღ◈，但实际上他做过的项目ღ◈，推广难度都不小ღ◈。他承认ღ◈，一线宣传人员尤其是媒介人员是压力最大的ღ◈，“他们往往要受媒体和片方两边的夹板气ღ◈，很多人情感上都接受不了ღ◈，做一两年会有厌烦心理ღ◈。宣传这个行业考验的最终还是心理素质ღ◈，只要能坚持下去ღ◈，一定会有很大提升ღ◈。”

　　但事情并不都像刘富新说的那样乐观ღ◈，毕竟这份工作要克服的不仅是心理障碍ღ◈，还有身体上的疲劳ღ◈，密集宣传期的多场活动ღ◈，连续奔波熬夜ღ◈，都需要一定的体力ღ◈，甚至时常有人累得嚎啕大哭ღ◈。而女性宣传人员到了一定的年纪ღ◈，精力和体力都会下降ღ◈，如果没法进入更高层ღ◈，未必能长期坚持下去ღ◈，曾有一位知名宣传公司的女性员工ღ◈，就因为如此ღ◈，改行去考了公务员ღ◈。

　　忙碌令人崩溃ღ◈，不忙碌也会使人不安ღ◈。常程坦言ღ◈，在徐静蕾旗下公司工作时ღ◈，自己能从剧本开始就介入电影ღ◈，受益匪浅ღ◈。但由于老徐一两年间才会做一个项目ღ◈，真正留给他的宣传工作空间很小ღ◈，“做宣传的人都想做大ღ◈，但老徐本身更专注于电影创作ღ◈，对个人宣传相对弱化ღ◈，所以我在很多时候都在帮她推掉采访ღ◈，这让我比较崩溃ღ◈。”为了能有更多进步空间和更密集的工作内容ღ◈，他今年跳槽去了英皇做艺人宣传ღ◈，“但我内心还是更倾向于做电影ღ◈，毕竟我也是因为喜欢电影才来到北京的ღ◈。”言谈间依旧充满希冀ღ◈。

　　与以上几位相比ღ◈，温特是个异类ღ◈，作为港片迷的他混迹各大论坛ღ◈，2009年迷上了研究票房数据ღ◈，2010年ღ◈，他建立了“电影票房贴吧”微博（如今为“电影票房”）ღ◈，成为首个在微博发布电影排片数据和票房日报的自媒体申博太阳城ღ◈，这着实影响了业内人士对排片的重视ღ◈，越来越多与之相似的自媒体开始出现ღ◈。他的个人爱好帮助他认识了许多行业中人ღ◈，去年年底ღ◈，他加盟乐视ღ◈，成为广州城市发行经理ღ◈。

　　温特参与发行的第一部电影是今年年初的《百星酒店》ღ◈，“这个电影的成本很低ღ◈，但最终票房有5864万ღ◈，广东占了60%多ღ◈，而我作为城市经理负责的五个影院ღ◈，票房排名全国第四ღ◈。”他坦言ღ◈，第一次做电影非常兴奋ღ◈，大年三十也不回家过年ღ◈，自己一个人跑到影院看了五六遍《百星酒店》ღ◈，就像看自己的孩子一样ღ◈，“大年初二ღ◈，我就带着实习生去影院派宣传品ღ◈，从郊区坐地铁一直扛到市区ღ◈，特别难忘ღ◈。”

　　不过ღ◈，今年四月ღ◈，温特就辞职了ღ◈，“因为我还是不适合这份工作爱足球网ღ◈，和影院谈商务合作的工作内容ღ◈，和我想象中差距有点大ღ◈。我不善于应酬ღ◈，和影院的人就吃过一次饭ღ◈。”当年与他在网上交流的张文伯ღ◈，早已经成了独当一面的大人物ღ◈，“他们的变化都好大ღ◈，但我并不想去北京发展ღ◈，可能是心理年龄还小申博太阳城ღ◈，觉得没底气吧ღ◈。”

　　离开行业ღ◈，继续旁观潜水ღ◈，这反而让温特保持着对电影的一颗初心ღ◈。如梁巍所言ღ◈，大量的人在毁坏这个行业ღ◈，但也有人在真正做好电影ღ◈，在为电影着想ღ◈。或许在不久的将来ღ◈，国产电影大浪淘沙已尽ღ◈，总会面临一个低潮时期ღ◈，而到那个时候ღ◈，无论营销行业如何发展ღ◈，电影的质量都只会是唯一的评判标准ღ◈。期待中国电影盛世的降临ღ◈，不如先正视以上的危言ღ◈。

　　中国电影总票房从100亿到200亿ღ◈，仅用了不到3年时间ღ◈。2013年ღ◈，全国电影票房突破210亿已无悬念ღ◈。这样的成绩ღ◈，除了与制片能力增强ღ◈、银幕数量增长有关之外ღ◈，与电影营销宣传行业的崛起ღ◈，也密不可分ღ◈。根据艺恩咨询的数据显示ღ◈，2012年中国影视公司电影营销费用总投入达到24亿元ღ◈，2013年电影营销的市场规模预测会达28亿元ღ◈，若是这笔钱用来拍电影ღ◈，恐怕一年里每周都能看上一部中型成本的影片ღ◈。

　　按行业领军公司影行天下成立的年份算起ღ◈，不过四年时间ღ◈，在国内票房不断攀升ღ◈，电影公司势力版图逐渐清晰的同时ღ◈，电影营销公司也逐渐占据各自领地ღ◈。曾几何时ღ◈，进入电影宣传领域ღ◈，是热爱电影的媒体人ღ◈、广告人进军电影行业的最佳跳板ღ◈，不少人从小小的电影记者ღ◈，晋升为大导演的左膀右臂ღ◈，或是占据高地把握资源ღ◈，在过去的同行面前站台吆喝ღ◈；研究电影营销手段也是媒体报道的一大重点ღ◈，不仅如此ღ◈，无数热爱电影的年轻人会在不二群ღ◈、电影票房贴吧等聚集地热议宣传的重要性ღ◈；诸如《失恋33天》的营销奇迹ღ◈，被各种沾亲带故的参与者做成PPT广为流传ღ◈，宣传负责人张文伯的一篇回顾文章ღ◈，则成为中国电影营销界的天书宝典ღ◈，甚至一度ღ◈，“渠道重于内容”的金句被大多数人认可ღ◈。

　　但今年ღ◈，奇迹正在消失ღ◈，光环正在从宣传营销上剥离ღ◈，创新式宣传成为空中楼阁ღ◈，脚踏实地和按部就班成为行业发展的必需品ღ◈。在众多的票房大片中ღ◈，《西游》ღ◈、《致青春》的成功依靠导演的影响力ღ◈，光线上半年发行的“百发百中”让人明白稳扎稳打做地面发行的重要性ღ◈，《小时代》系列则因强大的受众群体牢牢把握排片ღ◈。人们逐渐理性看待营销的力量ღ◈，电影宣传们也在累积经验后ღ◈，逐渐走向“常规化生产”的道路ღ◈，恶性炒作尽管还少量存在ღ◈，却也早已被认定无效ღ◈。

　　再来看那些行业中人ღ◈，一线宣传们频频跳槽ღ◈，宣传总监们换了又换ღ◈，有人升为业内翘楚ღ◈，有人无奈转行跨界ღ◈，也有人就此销声匿迹ღ◈。这个行业的大多数人ღ◈，正面是光鲜亮丽ღ◈，与明星称兄道弟ღ◈，背面却是打着十二分精神ღ◈，应对琐碎难题ღ◈。他们越来越多的发现ღ◈，自己的工作ღ◈，实际并不对票房产生多大影响ღ◈，反倒越来越被金钱利益和行业潜规则绑架ღ◈，或是受控于不专业的片方和纷繁复杂的人脉关系ღ◈，曾经热爱的电影ღ◈，已经变成了一个又一个的项目ღ◈，再也难有原始的欣赏乐趣和评价标准ღ◈，这让他们居安思危ღ◈，更加努力地找寻自己的位置ღ◈。而回望最初的梦想ღ◈，不过掀起几多愁绪罢了ღ◈。

　　观众ღ◈，是电影行业服务的最终对象ღ◈，而直接连结电影和观众的ღ◈，就是电影的营销宣传ღ◈。用各种方法激发观众对一部电影的兴趣ღ◈，从而在更大程度上让他们买票入场ღ◈，这就是营销宣传的工作ღ◈。那么ღ◈，他们究竟付出了哪些劳动呢？

　　一个宣传团队由媒介ღ◈、文案ღ◈、活动执行和项目对接这几部分组成ღ◈。一部电影的宣传周期约为三个月（上映前两个半月和上映后半个月）ღ◈。

　　首先ღ◈，宣传方给片方提案ღ◈，就电影的类型ღ◈、档期和宣传想法进行沟通ღ◈，在大方向一致的情况下ღ◈，定出一个更细节的方案ღ◈，拆分其中的稿件ღ◈、物料和通告ღ◈，计划对应到每周甚至每天ღ◈，然后执行ღ◈；随后ღ◈，宣传方每周开会将工作情况汇报给片方ღ◈，包括稿件在媒体的位置和反响ღ◈，微博评论转发量ღ◈，百度指数ღ◈、微博指数的变化等等ღ◈；最后是看片ღ◈，与媒体ღ◈、影评人沟通ღ◈，对他们的反馈进行公关ღ◈，将弊化成利ღ◈，上映后ღ◈，持续宣传直到收尾ღ◈。

　　当然ღ◈，以上只是一般步骤ღ◈，更多的时候ღ◈，他们需要让不专业的片方了解影片的真实受众ღ◈，需要在影片遭遇负评时努力引导舆论ღ◈，需要与媒体合作以求最大正面曝光量ღ◈，也要在艺人不配合宣传时尽力沟通ღ◈。至于要评价一部电影的宣传效果ღ◈，票房依然是最重要的指标ღ◈，此外ღ◈，宣传公司还可以与片方签订合约爱足球网ღ◈，制定百度关注指数ღ◈、媒体位置ღ◈、微博大V转发ღ◈、活动效果等完成量ღ◈，以做补充ღ◈。

　　一般而言ღ◈，宣传公司为一部大片的纯服务费用在一两百万左右ღ◈，小成本影片则是三五十万ღ◈，不过ღ◈，业内某知名宣传团队开出的价码已达到六百万ღ◈。一位宣传公司负责人告诉凤凰娱乐ღ◈，由于成本较低（只有人力成本和运营成本）ღ◈，公司无论接的电影量级如何ღ◈，都从来没有赔过钱ღ◈。

　　但别看到这一点就对这个行业心潮澎湃ღ◈，实际上利润平均只有20%左右ღ◈。由于宣传公司接项目基本上都是依靠老板的人脉和资源ღ◈，所以赚钱的也都是老板自己ღ◈。在业内打探一下便知ღ◈，一个刚入行的小宣传ღ◈，由于门槛低ღ◈，大多只能提提创意ღ◈、卖卖劳力ღ◈，却不可能直接为公司创收ღ◈，所以ღ◈，他们的平均工资在3000-4000元左右ღ◈，每年的涨幅最多在1000元ღ◈，但要知道ღ◈，大多宣传公司在北京ღ◈，生活成本不低ღ◈，这也是很多宣传频繁跳槽以求加薪的原因ღ◈。

　　在宣传公司接下项目之前ღ◈，相关负责人会先行看片ღ◈，以作判断申博太阳城ღ◈。有的公司如剧角映画ღ◈，就完全不挑项目ღ◈，老板梁巍偏爱台湾电影ღ◈，还会主动争取来做ღ◈；有的公司发展到一定地位ღ◈，则需要对电影质量有所要求ღ◈。一位曾受邀做《富春山居图》的宣传项目负责人表示ღ◈，当时看完片就想到ღ◈，自己的名字若被打在这部电影的字幕上ღ◈，简直是一种耻辱ღ◈，于是毫不犹豫放弃了ღ◈。

　　当然ღ◈，宣传行业是一个资源利益占先的领域ღ◈，影行天下总经理安玉刚表示ღ◈，接烂片的情况不可避免ღ◈，“无非有几种ღ◈，有的是帮朋友忙ღ◈，有的是还人情ღ◈，有的是因为费用还OK爱足球网ღ◈。”

　　那么接了活儿又该怎么做呢？安玉刚坦言ღ◈，会尽量用一种比较专业的态度对待ღ◈，“该做什么就什么ღ◈，尽量把这个项目跟大部分的受众贴合ღ◈，能贴多少是多少ღ◈。”前华谊宣传经理黄一认为ღ◈，为烂片做宣传时ღ◈，要放大其卖点ღ◈，不回避其缺点ღ◈，态度要比较诚恳ღ◈，当口碑两极时ღ◈，宣传就要放大优劣之争ღ◈，以形成讨论的话题ღ◈。

　　大多宣传人士对“购买水军”都持否定态度ღ◈，《关云长》曾因炒作对抗黑水ღ◈，将自己的层次拉低到了《战国》的水平ღ◈，《王的盛宴》因自曝购买水军一败涂地ღ◈，被认为是烂片典型ღ◈。而今年ღ◈，水军在豆瓣盗号为《特殊身份》刷高分的事端最终关注寥寥ღ◈，不了了之ღ◈。这些无一不是好的信号ღ◈。

　　“每部电影都有自己的命”ღ◈，这是宣传们最常挂在嘴边的一句话ღ◈。在业内ღ◈，他们或许可以因为一个票房成功的项目而地位疾升ღ◈，但内心知道ღ◈，宣传对于电影票房的真正作用有多大ღ◈。一部电影的宣传不是万能的ღ◈，但没有宣传也是万万不能的ღ◈，这是宣传行业的立身之本ღ◈，也是悲观之源ღ◈。

　　剧角映画总裁梁巍坦言ღ◈，一些“业外人”把营销宣传吹得太神ღ◈，“实际上ღ◈，如果想要8000万票房ღ◈，低于800万的宣发费用根本不可能达到ღ◈。”银翼工作室负责人刘富新则认为ღ◈，相对而言ღ◈，营销给电影票房带来的影响只有20%ღ◈，“好的营销能让电影应得的票房100%释放ღ◈，如有惊喜能达到120%ღ◈，而不恰当的营销也能让票房达到80%申博太阳城ღ◈。像《失恋33天》达到5000万可以算是营销有道ღ◈，但最终达到3亿票房ღ◈，已经完全是市场的选择ღ◈，不再是营销的功劳ღ◈。”

　　自去年贺岁档《泰囧》爆红之后ღ◈，许多片方今年对宣传方的要求是要复制该片ღ◈，并把宣传做大做热闹ღ◈，“这种情况下ღ◈，我们只能根据自己的经验ღ◈，告诉他们对这部电影的真实预期ღ◈，慢慢引导ღ◈。有的片方态度过于强硬ღ◈，我们只能放弃项目ღ◈。”刘富新坦言ღ◈，很多试水电影的投资人ღ◈，以为电影一本万利ღ◈，对电影的定位和预期非常不理智ღ◈，这也是宣传方所面临的一大不确定性ღ◈。

　　在缺乏宣传费用的情况下ღ◈，很难取得如意的票房ღ◈。前徐静蕾旗下宣传常程参与了台湾电影《变身超人》的内地宣传ღ◈，“要做一部中小成本的电影非常难ღ◈，本身可以拿出来利用的物料较少ღ◈，又不能进行夸张炒作ღ◈，加上费用的限制ღ◈，所以预期只能放低ღ◈。”

　　不过ღ◈，即便是将一切营销做到完美ღ◈，票房不如意的电影也依然存在ღ◈。林志玲主演的《甜心巧克力》原本有2000万票房的预期ღ◈，在营销上ღ◈，社会化程度已经足够高ღ◈，与游戏ღ◈、分众广告等联合营销达到5000万ღ◈，但最终票房只有400多万ღ◈，“没办法ღ◈，里面有两个日本演员ღ◈，70%都是日语ღ◈，实在改变不了什么ღ◈。”梁巍遗憾地说ღ◈。

　　对于这个项目ღ◈，刘富新坦言ღ◈，可能是因为林志玲不具备单扛票房的实力ღ◈，“她之前的卖座电影男主角都很强大ღ◈。”毕竟ღ◈，像《逆光飞翔》这样完全依靠口碑营销令排片逆增长的项目ღ◈，可遇而不可求爱足球网ღ◈，“因为最终与观众见面的ღ◈，还是电影本身ღ◈。”

　　2013年ღ◈，郭敬明的《小时代》两部曲火爆一时ღ◈，但由韩寒作品改编的《一座城池》却票房惨淡ღ◈。负责该片宣传的梁巍进行了深刻反省ღ◈，“一部电影的核心卖点最重要ღ◈，找到电影的核心卖点ღ◈，然后搭载所有的方式来实现它ღ◈，把物料做足ღ◈，进行大规模传播ღ◈，再由发行将其转化ღ◈，就已经成功了一半ღ◈。而《一座城池》的核心卖点ღ◈，就是韩寒本人ღ◈。”

　　梁巍透露ღ◈，最初韩寒曾答应会参与《一座城池》的营销ღ◈，“当时韩寒看完电影ღ◈，认为将小说实现得很好ღ◈，于是和导演彻夜长谈ღ◈，也提出了不少自己的宣传想法ღ◈。没想到ღ◈，之后有人对韩寒说ღ◈，你第一次出来宣传的应该是自己编剧导演的电影ღ◈，要与他做一个属于他的项目ღ◈，韩寒被说动了ღ◈，就退出了《一座城池》的宣传ღ◈。我和导演据理力争ღ◈，却再也没有成功ღ◈。”

　　梁巍坦言ღ◈，其实站在别人的角度来看ღ◈，都有自己的理由ღ◈，不能责怪任何一方ღ◈，但韩寒的退出确实直接导致《一座城池》的失败ღ◈，“我当时存在侥幸心理ღ◈，还在继续往下做ღ◈，后来的结果大家也看到了ღ◈。这件事给我最大的教训有两点ღ◈，一是当电影的第一核心卖点不存在的时候ღ◈，应该在宣传上及时刹车ღ◈，二是应该好好去请求那位把韩寒拉走的人ღ◈，争取在共存的情况下完成这个项目ღ◈。”

　　片方ღ◈、导演对电影盲目的自信和不自信ღ◈，也会给宣传造成严重的影响ღ◈。据业内人士透露ღ◈，几年前ღ◈，某导演有一部动作片上映ღ◈，风头正劲ღ◈，看不上预告片公司剪辑的版本ღ◈，硬性要求自己剪一版ღ◈，最终效果还不如第一版ღ◈。于是ღ◈，在该导演今年上映的另一部电影展开宣传时ღ◈，由于心中没底ღ◈，又开始过分依赖预告片公司ღ◈，认为“预告片剪好ღ◈，电影票房就能成”ღ◈，岂料成绩依旧不佳ღ◈。这种极端的心理转变ღ◈，也反映出ღ◈，即便是导演本人ღ◈，对宣传没有专业的认识ღ◈，再患得患失也救不了电影ღ◈。

　　一些电影宣传人员告诉凤凰娱乐ღ◈，片方不给宣传方结算尾款的情况普遍存在ღ◈，能占30%左右ღ◈。不过ღ◈，宣传方一般会对片方有所评估ღ◈，在制定合同的分期结算时ღ◈，会设置10%-15%的尾款项目ღ◈，默认其有无法收回的可能性ღ◈。“其实一旦拖欠了ღ◈，大多是收不回来的ღ◈。当然有时候跟片方磨一下ღ◈，他们还是会给ღ◈。”一位宣传项目负责人说道ღ◈。

　　除了片方对宣传方的负面影响之外ღ◈，宣传方自己也因为“行活”做得太多ღ◈，制造了行业隐患ღ◈。先前提到ღ◈，评估宣传效果的重要指标除了票房外ღ◈，还可以用相关证据来证实宣传力度ღ◈，然而ღ◈，在宣传界默许的一些规则里ღ◈，这些数据和证据都可以用取巧的手段达到ღ◈，比如微博可以购买僵尸粉转发ღ◈，又比如媒体位置可以在短时间保留ღ◈，在截图后就撤下久而久之ღ◈，在“保赚不赔”的情况下ღ◈，宣传公司大可以用相似的流程手段完成每一部电影的宣传工作ღ◈，曾经因为热爱电影而投身于此的人们也在钱的驱使下逐渐变质ღ◈。

　　一位离开宣传公司的业内人士告诉凤凰娱乐ღ◈，在宣传公司作为乙方工作ღ◈，越来越感觉是在让片方觉得宣传好ღ◈，而不是真正让电影取得好成绩ღ◈，“这样会越来越畏首畏尾ღ◈，只顾给片方做些表面功夫ღ◈。”

　　乐视影业宣传总经理助理凌毅表示ღ◈，如今最让自己感叹的ღ◈，是大家都在不断谈着营销和产品定位ღ◈，仿佛电影和流行商品是一回事ღ◈，谈电影本身的东西却越来越少ღ◈，“其实这个行业卖的还是电影本身ღ◈，如果做了那么多无关本质的事ღ◈，烂片却越来越多ღ◈，电影行业就离下坡路和消亡不远了ღ◈。如今的唯票房论舍本逐末ღ◈，短时间内看起来光鲜亮丽ღ◈，但长远看来ღ◈，国人的审美水平毕竟是往前走ღ◈，将来还是要靠作品本身ღ◈。”

　　2013年ღ◈，麦特转型投资制作ღ◈，影行天下主攻外片ღ◈，和颂世纪捆绑行业大鳄ღ◈，光合映画横向拓展娱乐公关ღ◈，而剧角映画则率先完成第一轮融资ღ◈，梁巍信心满满地说ღ◈，这是行业的一件大事ღ◈，标志着行业的转折点电影营销公司的模式被资本市场认可ღ◈。

　　而以上的不同发展ღ◈，其实和营销公司老板的个人选择密不可分ღ◈，很多人坦言ღ◈，对自己来说ღ◈，宣传只是转型制作的跳板ღ◈。不过ღ◈，有的尝试者在转型期间由于资金出现问题ღ◈，只得暂时歇业ღ◈。梁巍表示ღ◈，一些宣传公司的发展受限ღ◈，是因为对资本模式没有概念ღ◈，业内也缺少同时懂资本运作爱足球网ღ◈、电影创作和营销发行的人ღ◈。他认为ღ◈，如今电影的“制片ღ◈、营销ღ◈、发行ღ◈、放映”流程ღ◈，未来可能会简化为“制片ღ◈、营销ღ◈、放映”ღ◈，“以后可能没有宣传公司甚至发行公司ღ◈，发行就变成了区域营销ღ◈。”

　　成立一年的银翼工作室也将向制作宣发一体的方向迈进ღ◈，刘富新大胆地预测ღ◈，等到中国电影的类型化ღ◈、标准化完全建立ღ◈，未来纯粹的宣传公司都会消失ღ◈，“大的电影公司会有自己的宣传部门ღ◈，而能存在的会是更加细分的公司ღ◈，比如视频制作公司ღ◈、活动公司等等ღ◈。”

　　如今ღ◈，一线的宣传人员大多是二十多岁的年轻人ღ◈，由于入行门槛较低ღ◈，不少向往电影行业却投奔无门的年轻人选择了这个突破口ღ◈。然而ღ◈，据一位资深宣传人士透露ღ◈，宣传方对于电影项目的掌控度很低ღ◈，即使是做到副总监的级别ღ◈，都接触不到核心ღ◈，“只能提创意ღ◈，没有决策权”ღ◈。于是ღ◈，那些从宣传起步的年轻人们ღ◈，为了更深入地走进电影行业ღ◈，一定不会满足于此ღ◈。

　　凌毅的样子很干练ღ◈，在业内人缘非常好ღ◈。早在2010年入行时ღ◈，他是影行天下的一名策划ღ◈，第一年里写了近500篇宣传稿件ღ◈，“当时的工作就是写稿ღ◈，平均下来ღ◈，每个工作日差不多是2篇的量ღ◈，最多的一天写了5篇ღ◈，几近崩溃ღ◈。”两年后ღ◈，他带着自己的学习成果ღ◈，加盟光合映画ღ◈，成为了项目负责人ღ◈，有了更多的主控权ღ◈；今年ღ◈，他希望能跳脱宣传的一亩三分地ღ◈，上升到更高的营销的层面ღ◈，了解更多关于制作ღ◈、商务ღ◈、发行ღ◈、阵地等方面的知识ღ◈，于是来到了乐视影业ღ◈。

　　“最初做宣传ღ◈，当然是因为热爱电影想入行ღ◈，但是参与了三十多部电影的宣传之后ღ◈，却觉得票房和宣传的因果关系ღ◈，其实是很难量化的一件事ღ◈，于是在工作上越来越没有成就感ღ◈。”如今ღ◈，有了更大的平台ღ◈，更多的资源ღ◈，令他更深地投入行业ღ◈。

　　接受采访的间隙ღ◈，他还忙于将当天《六福喜事》通稿内容的修改意见回复给同事ღ◈，但言谈思路丝毫不受影响ღ◈，这或许就是一个成功宣传的缩影ღ◈。

　　刘富新曾是星汇天姬公司的宣传ღ◈，去年他与合伙人马大三一起创立了银翼工作室ღ◈，名字来源于科幻经典《银翼杀手》ღ◈。同为影迷的两人ღ◈，在一年半的时间里ღ◈，参与了26部电影的宣传工作ღ◈，以中小成本为主ღ◈，“一般说来ღ◈，中小成本电影更依赖宣传ღ◈，这让我们的责任心更强ღ◈。如今一个月做一到两部电影ღ◈，也不会形成竞争ღ◈。”

　　这个微胖的年轻人一贯乐呵呵的ღ◈，仿佛没什么烦恼ღ◈，但实际上他做过的项目ღ◈，推广难度都不小ღ◈。他承认ღ◈，一线宣传人员尤其是媒介人员是压力最大的ღ◈，“他们往往要受媒体和片方两边的夹板气ღ◈，很多人情感上都接受不了ღ◈，做一两年会有厌烦心理ღ◈。宣传这个行业考验的最终还是心理素质ღ◈，只要能坚持下去ღ◈，一定会有很大提升ღ◈。”

　　但事情并不都像刘富新说的那样乐观ღ◈，毕竟这份工作要克服的不仅是心理障碍ღ◈，还有身体上的疲劳ღ◈，密集宣传期的多场活动ღ◈，连续奔波熬夜ღ◈，都需要一定的体力ღ◈，甚至时常有人累得嚎啕大哭ღ◈。而女性宣传人员到了一定的年纪ღ◈，精力和体力都会下降ღ◈，如果没法进入更高层申博太阳城ღ◈，未必能长期坚持下去ღ◈，曾有一位知名宣传公司的女性员工ღ◈，就因为如此ღ◈，改行去考了公务员ღ◈。

　　忙碌令人崩溃ღ◈，不忙碌也会使人不安ღ◈。常程坦言ღ◈，在徐静蕾旗下公司工作时ღ◈，自己能从剧本开始就介入电影ღ◈，受益匪浅ღ◈。但由于老徐一两年间才会做一个项目ღ◈，真正留给他的宣传工作空间很小ღ◈，“做宣传的人都想做大ღ◈，但老徐本身更专注于电影创作ღ◈，对个人宣传相对弱化ღ◈，所以我在很多时候都在帮她推掉采访ღ◈，这让我比较崩溃ღ◈。”为了能有更多进步空间和更密集的工作内容ღ◈，他今年跳槽去了英皇做艺人宣传ღ◈，“但我内心还是更倾向于做电影ღ◈，毕竟我也是因为喜欢电影才来到北京的ღ◈。”言谈间依旧充满希冀ღ◈。

　　与以上几位相比ღ◈，温特是个异类ღ◈，作为港片迷的他混迹各大论坛ღ◈，2009年迷上了研究票房数据ღ◈，2010年ღ◈，他建立了“电影票房贴吧”微博（如今为“电影票房”）ღ◈，成为首个在微博发布电影排片数据和票房日报的自媒体ღ◈，这着实影响了业内人士对排片的重视ღ◈，越来越多与之相似的自媒体开始出现ღ◈。他的个人爱好帮助他认识了许多行业中人ღ◈，去年年底ღ◈，他加盟乐视ღ◈，成为广州城市发行经理ღ◈。

　　温特参与发行的第一部电影是今年年初的《百星酒店》ღ◈，“这个电影的成本很低ღ◈，但最终票房有5864万ღ◈，广东占了60%多ღ◈，而我作为城市经理负责的五个影院ღ◈，票房排名全国第四ღ◈。”他坦言ღ◈，第一次做电影非常兴奋ღ◈，大年三十也不回家过年ღ◈，自己一个人跑到影院看了五六遍《百星酒店》ღ◈，就像看自己的孩子一样ღ◈，“大年初二ღ◈，我就带着实习生去影院派宣传品ღ◈，从郊区坐地铁一直扛到市区ღ◈，特别难忘ღ◈。”

　　不过ღ◈，今年四月ღ◈，温特就辞职了ღ◈，“因为我还是不适合这份工作ღ◈，和影院谈商务合作的工作内容ღ◈，和我想象中差距有点大ღ◈。我不善于应酬ღ◈，和影院的人就吃过一次饭ღ◈。”当年与他在网上交流的张文伯ღ◈，早已经成了独当一面的大人物ღ◈，“他们的变化都好大ღ◈，但我并不想去北京发展ღ◈，可能是心理年龄还小ღ◈，觉得没底气吧ღ◈。”

　　离开行业ღ◈，继续旁观潜水ღ◈，这反而让温特保持着对电影的一颗初心ღ◈。如梁巍所言ღ◈，大量的人在毁坏这个行业ღ◈，但也有人在真正做好电影ღ◈，在为电影着想ღ◈。或许在不久的将来ღ◈，国产电影大浪淘沙已尽ღ◈，总会面临一个低潮时期ღ◈，而到那个时候ღ◈，无论营销行业如何发展ღ◈，电影的质量都只会是唯一的评判标准ღ◈。期待中国电影盛世的降临ღ◈，不如先正视以上的危言ღ◈。

　　回望2013中国电影的喧哗与骚动ღ◈，216亿的年度梦境ღ◈，有多少像心灵鸡汤ღ◈，又有多少是当头一棒ღ◈。[详细]公关公司ღ◈。申博太阳城官网下载发布会ღ◈，申博太阳城平台APPღ◈！申博太阳城登陆ღ◈，